Contenuto
- Innescare una risposta emotiva
- 01. Il colore può essere utilizzato per influenzare in modo sottile la percezione
- 02. Le associazioni cromatiche condivise possono creare una risposta emotiva
- 03. Il colore può aggiungere o rimuovere calore
- 04. Usa gli strumenti colore per scegliere la tavolozza giusta
- 05. Sperimenta con Adobe Color
- Prenota ora il tuo biglietto Vertex 2018
Il colore, più di ogni altro elemento del lavoro di un designer, ha la maggiore influenza su come si sentono gli spettatori. Comprendere la teoria del colore, il suo simbolismo culturale e il rapporto tra i colori è necessario per diventare un artista e un designer migliore.
È sempre meglio imparare le basi prima di iniziare a sviluppare il proprio linguaggio dei colori. Siamo circondati dal colore in ogni momento della nostra vita e certe cose si radicano nella nostra coscienza, quindi capiamo immediatamente cosa il colore dovrebbe farci pensare o sentire.
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Prendi il rosso, per esempio. Se vedi un cartello rosso in un edificio pubblico o un segnale stradale rosso, sai subito che è probabile che sia un segnale di avvertimento. Non è necessario essere consapevoli del contenuto del segno o anche della sua forma per avere immediatamente il senso di potenziale pericolo.
Tuttavia in Asia orientale, ad esempio, questa comprensione culturale potrebbe portare a un malinteso. Questo perché il colore rosso nell'Asia orientale è spesso usato per indicare buona fortuna o prosperità.
Innescare una risposta emotiva
C'è un altro aspetto di questo linguaggio del colore, ed è l'emozione. Gli studi hanno dimostrato che alcuni colori possono suscitare una risposta emotiva: il giallo è edificante e incoraggiante mentre il blu è calmante, per esempio.
Questo linguaggio emotivo può avere una base culturale, ma le relazioni tra i colori sono fisse. I colori complementari sono gli stessi indipendentemente da dove ti trovi nel mondo, e una triade di colori è fissa e non è influenzata dal background culturale.
Ciò significa che è facile costruire una tavolozza di colori per il tuo progetto in cui i risultati lavorano insieme (non in armonia, è un'altra cosa!). Spetta a te valutare se lo schema funziona nel suo contesto.
La base di tutti i colori sono i tre colori primari: rosso, giallo e blu. Mescolandoli insieme, puoi creare qualsiasi altro colore tu voglia. Tuttavia, tieni presente che per ottenere l'ombra che desideri, potresti dover modificare la luminosità o la saturazione (presumendo che tu stia lavorando in digitale).
Per capire come funzionano i colori complementari, consiglio di utilizzare una ruota dei colori. Ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a familiarizzare con il colore ...
01. Il colore può essere utilizzato per influenzare in modo sottile la percezione
Alcuni registi usano il colore in modo molto deliberato, al fine di aiutare lo spettatore a capire dove si trovano in un film e "imprimerlo" con il proprio stile distintivo. Jean-Pierre Jeunet ha uno stile immediatamente riconoscibile e un linguaggio visivo coerente in tutti i suoi film. Questo fotogramma, dal film Delicatessen, ha un aspetto molto simile agli altri suoi film, dove il colore è usato per trasmettere l'atmosfera, anche se non è accurato. In effetti, l'uso del colore riguarda tanto la percezione quanto il realismo.
02. Le associazioni cromatiche condivise possono creare una risposta emotiva
Il chiaro di luna non è blu, è solo la nostra percezione visiva che ci gioca brutti scherzi. Quando guardiamo la luna, ciò che stiamo effettivamente vedendo è la luce bianca del sole che si riflette su di noi dalla superficie grigia della luna. Non c'è niente che conferisca alla luce una tonalità blu. Allora perché il chiaro di luna è blu nei film? A causa di una comprensione condivisa del colore e del suo significato, in cui accettiamo il blu come una tranquilla notte illuminata dalla luna e il rosso come una feroce luce del giorno. La percezione è la chiave per la comunicazione nel tuo uso del colore.
03. Il colore può aggiungere o rimuovere calore
La temperatura si riferisce a quanto è "caldo" o "freddo" un colore. Sebbene ci siano valori matematici effettivi per questo - la temperatura è definita in Kelvin - la maggior parte delle persone si riferisce all'estremità rossa dello spettro come calda e al blu come fredda. La saturazione è una misura della quantità di colore presente. Il modo più semplice per visualizzarlo è trasformare l'impostazione del colore della TV in bianco e nero. Diminuendo la saturazione del colore, rimarranno solo varie sfumature di grigio.
04. Usa gli strumenti colore per scegliere la tavolozza giusta
Sebbene non ci sia alcun sostituto per l'apprendimento e l'osservazione, ci sono strumenti che possono aiutarti ad accelerare la tua comprensione del colore e darti una mano lungo il percorso. Questi possono essere tradizionali, come le ruote dei colori (ce ne sono molte tra cui scegliere ed esplorare per diversi motivi) o app utili, come Adobe Color CC, che fa parte del Nuvola creativa.
05. Sperimenta con Adobe Color
Sto cercando una nuova tavolozza di colori, quindi imposto la mia modalità in Adobe Color su Complementare. Puoi vedere che i blu sono di fronte alle arance sulla ruota dei colori, il che è un ottimo inizio.
Tutto ciò che devi fare ora è cambiare la saturazione usando i marcatori a freccia e quindi modificare i risultati. Puoi vedere la mia approssimazione nello screengrab sopra. È davvero così facile e un ottimo modo per impostare una tavolozza di colori unificata nel tuo lavoro.
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Questo articolo è apparso originariamente sulla rivista 3D World; iscriviti qui.
