Contenuto
- 01. Acquerelli tradizionali
- Professionisti
- Contro
- 02. Penna e inchiostro
- Professionisti
- Contro
- 03. Photoshop
- Professionisti
- Contro
- 04. Illustrator
- Professionisti
- Contro
- 05. Software 3D scultoreo
- Professionisti
- Contro
In qualità di illustratori, abbiamo una vastissima scelta di strumenti tra cui scegliere. Questa è una buona cosa ovviamente, ma può essere un po 'opprimente quando sei nelle prime fasi della tua carriera.
Sebbene sia possibile fare tutto il tuo lavoro in Photoshop e Illustrator, molti illustratori preferiscono lavorare con materiali tradizionali, utilizzando processi digitali forse solo per modificare qua e là, ma non per influenzare direttamente la sensazione del lavoro.
Qui, esaminiamo cinque illustratori che adottano cinque diversi approcci ed elenchiamo i pro ei contro di ciascuno.
01. Acquerelli tradizionali
Lo strumento scelto dall'illustratrice russa Yelena Brysenkova è l'acquerello umile ma versatile.
Professionisti
Gli acquerelli danno un immediato senso di consistenza superficiale e tono vario. I colori si prestano a toni tenui, consentendo di creare spazi piuttosto sognanti ed evocativi, ideali, ad esempio, per delicate illustrazioni fiabesche. Gli editori di libri per bambini tendono a preferire le illustrazioni ad acquerelli.
Contro
È un punto ovvio, ma vale la pena affermarlo: se commetti un errore non puoi ripassarlo come mostrerà. Per questo motivo, gli acquerelli si adattano agli illustratori con una vena perfezionista che hanno una mano molto ferma. Avrai anche bisogno di carta per acquerello speciale.
Per ulteriori informazioni sugli acquerelli, leggi Come illustrare con gli acquerelli: 7 consigli per professionisti.
02. Penna e inchiostro
Illustratore di libri per bambini e creatore del libro illustrato Mr Big, Ed Vere lavora a penna e inchiostro utilizzando il pennarello di un vecchio geometra, utilizzando Photoshop per aggiungere colore alla fine del processo.
Professionisti
È possibile ottenere una qualità di linea molto più ampia e creativa con penna e inchiostro rispetto all'utilizzo di strumenti digitali. È un modo più immediato di creare immagini che lascia trasparire la tua "mano" o il tuo "stile" naturale. Puoi essere espressivo con consistenza e tono usando varianti di inchiostro spesse e sottili
Contro
La penna e l'inchiostro hanno uno stile molto particolare ed è difficile ottenere una finitura liscia e piatta. Come con tutti gli strumenti tradizionali, una volta che hai commesso un errore è difficile rimediare.
Per ulteriori informazioni sull'illustrazione con penna e inchiostro, leggi questo articolo.
03. Photoshop
Zutto è un illustratore russo la cui arte digitale è un perfetto esempio di come Photoshop possa essere utilizzato per creare fantastiche illustrazioni.
Professionisti
Photoshop offre la possibilità di annullamenti illimitati, quindi se commetti un errore puoi correggerlo più e più volte. Il software ti consente di creare lavori con un'estetica elegante che è particolarmente apprezzata da alcuni clienti pubblicitari.
Contro
Il lavoro creato in Photoshop tende a sembrare "ovviamente digitale", il che può significare che gli manca un po 'di anima. Se non sei abituato al software, può essere tecnicamente difficile padroneggiare questo tipo di illustrazione e passare ore e ore a guardare uno schermo può prosciugarti della tua naturale creatività.
- Leggi anche: Crea fantastiche illustrazioni geometriche usando Photoshop
04. Illustrator
Spencer Wilson è un illustratore e animatore con sede nel Regno Unito che fa parte del collettivo creativo Peep Show. Lavora quasi interamente in Adobe Illustrator.
Professionisti
Lo strumento di illustrazione vettoriale di Adobe, Illustrator è perfetto per l'illustrazione grafica dai bordi lisci. Le illustrazioni possono essere utilizzate in qualsiasi dimensione e non devi preoccuparti della pixellazione. Come Photoshop, ci sono annullamenti illimitati, quindi non devi preoccuparti di commettere errori. Utilizzato con una tavoletta grafica, il software è molto versatile, quindi può essere rapido produrre illustrazioni standard del settore nel formato corretto.
Contro
In termini di consistenza e linea sei piuttosto limitato. Illustrator è più adatto per linee morbide e colori piatti che possono essere limitanti se ami la trama e le idiosincrasie. Non è così buono se ti piacciono i toni organici e vari rispetto a uno stile da fumetto bicolore.
Leggi anche: 7 suggerimenti per l'utilizzo delle trame in Illustrator
05. Software 3D scultoreo
Il 3D è una tendenza relativamente nuova che è stata accolta brillantemente da artisti come l'illustratore statunitense Andy Rementer.
Professionisti
Il potente software 3D disponibile in questi giorni ti consente di creare complesse illustrazioni 3D che catturano davvero l'attenzione e ti permettono di liberare la tua creatività.Il tuo lavoro può esistere sullo schermo oppure puoi creare e fotografare un oggetto finito che esiste nel mondo reale.
Contro
Imparare a utilizzare software 3D come Blender o Zbrush, o strumenti con funzionalità 3D come After Effects e Photoshop, può essere impegnativo, la creazione di ogni singola illustrazione richiede molto tempo e un duro lavoro. Se stai producendo versioni reali delle tue sculture 3D, avrai bisogno di un buon studio fotografico con illuminazione e fotocamere di qualità professionale per creare immagini 2D del tuo lavoro per il cliente.
Per ulteriori esempi, dai un'occhiata a questi 15 splendidi esempi di arte CG.
Parole: Anna Wray
Anna Wray è un'illustratrice / autrice e docente in visita sull'illustrazione Ba (Hons) alla Cambridge School of Art.
